本篇再生

    如果你还没有看过这部电影，你可能会感到很…不可思议。为什么他能在（北美）首个周末拿下1.02亿$的超高（三日）票房(！)；为什么IMDB观众评分竟然会高达8.4（！！）；rottentomatoes上众北美影评人给出的好评度破天荒高达93%（！！！）……其实我已经发现了，《钢铁侠》是那种你看完后，喜欢的话就一定会大声喊出来的电影。至少我自己就是这样。

    你或许也跟我一样，经历过无数次满怀欣喜地带着大脑去看了一部完全没有大脑的电影。甚至有时花了大把银子后走出电影院还觉得会很丢脸而不想承认你看过那部电影。again and again，在尤其是暑期大片动辄的狂轰滥炸下渐渐失去审美。所以，当这一切已经发生了过后，在你以为从此可以不用带大脑的情况下，意外看到的是一部充满刺激你大脑的各种元素的电影，这种感觉你也一定跟我一样吧。《钢铁侠》的传奇就是这样诞生的。之前你已经准备好了把去年用在恶批《蜘蛛侠3》的句子只要换上主语就可以直接加上去，甚至还要添油加醋的说一堆破铜烂铁整出的英雄是多么具有恶搞主义精神，还要幸灾乐祸般嘲笑派拉蒙在没有一位票房巨星的前提下还敢开出的1.4亿豪华预算这种自掘坟墓的作为。就连之前稍有一点好感的，也被他事先的太过低调的作风浇灭。……但是，但是当小罗伯特·唐尼（Robert Downey Jr.）扮演的钢铁侠（Tony Stark/Iron Man）最后对着所有人说出那句“I'm Iron Man”的时候，坐在观众席上的我们肾上腺素已经达到了峰值！

    我一直坚信，所有低调的人其实都会希望自己能有一天像钢铁侠那样的说出“I'm Iron Man”这种话（我也算其中一个）。所以这个时候，这个一点儿也不完美，甚至有点笨拙散漫的英雄以石破天惊之势高调异常地出现在每一个不完美的人的面前，一下子，什么面无表情的虚拟救世主Neo，正义与美貌化身的Superman，攀来跳去的Spider-Man小捣蛋，开名牌战车戴名牌面具的Batman……统统靠边闪，我们发现真正喜欢的是这个有点厉害又不是很厉害又很崇尚科学反对迷信的可爱如阿童木耍MAN如占士邦幽默如卓别林的最不是英雄的英雄（我最喜欢私人飞机上美女跳钢管舞的那段，哈哈哈）。难道没有人告诉过你，现在最火的是主流里的另类，卖得最好的都是大路货中的小众小情小调。这也就是为什么去年的小成本独立制作《朱诺》（Juno）能大卖1.5亿$、《耶稣受难记》（The Passion of the Christ）更是恐怖地以3千万的预算全美大卖3.7亿美元、而《我盛大的希腊婚礼》（My Big Fat Greek Wedding）以500万的预算大卖2.4亿票房足以登上电影学院教科书！反过来，反面个案不乏有与《钢铁侠》同等规模预算的《黄金罗盘》（The Golden Compass）和中规中矩讨好不了更多人只能吃老本的《超人归来》（Superman Returns）等等。现实又残酷的电影市场可不管你“每一个牺牲都是永垂不朽”。

    当然，光靠那些天时地利是不能让他更具说服力的。《钢铁侠》的颠覆性只能是在电影之外而言，其电影本身同样具有不同凡响之魅力。首先，与大多好莱坞流水线下生产的爆米花电影不同的是，这部电影在剧情上每隔一段时间设置一个“high点”的突破让人在观看过程中一面再一次被起、承、转、合的保守惯例控制住情绪，一方面更多的是体验到了一种体内肾上腺素的分泌与电影的节奏保持基本一致的波形高潮享受。稍显美中不足的虽然看下来你会觉得影片节奏控制得很好，但是在观看的过程中不免会对导演控制节奏的玄乎捏一把汗。后半场的时候，我就一直看表，提心吊胆后面还有那么多要发生的情节（看多了此类型电影后对一定要发生的情节也自然心里有底）如何能在剩下的这么短时间内讲完。果然，最后打斗的略显简略让人大呼不过瘾，对动作场面与情节发展的平衡这一点也是让一部分人不喜欢这部电影的最主要原因，好在，种种迹象告诉我们，今后还有续集，第三集（？）……给我们慢慢期待慢慢看。但是话说回来，像《加勒比海盗3》那时，在忍受无聊且冗长的“铺垫”时恨不得跟身旁的美人说我先出去逛一逛，到最后海战的时候再call我回来吧；而更可怕的是《哈利波特5》，完全没有高潮，让人直接从头睡到字幕升起。事实上，不用眼花缭乱的特技（事实已经证明，特效与穿帮是成大数值的正比例），不用大牌明星扮MODOL，把故事拍好，把人物塑造好，再加上一点点小聪明，一点点小技术，当然，戏院2.35：1的宽银幕和DTS环绕音响还是得充分利用上，这样，一部带给人真正娱乐的商业片，你不想成功都难。《钢铁侠》做到了。他是爆米花电影，却让我在看的过程中完全来不及顾上嚼一口爆米花，而是宁愿跟着主角或者傻乐或者兴奋，最后神经系统被冲击得一塌糊涂地走出影院。然后立即大发信息推荐身边人五一假期都去看这部难得真正的科幻动作电影（上一回我强烈推荐一部动作片还是一年半前Casino Royale的事）。而且，炮制这部极具娱乐精神的暑期电影的这位导演可是一手捧红威尔·法瑞尔（Will Ferrell/圣诞精灵Elf，2003）的达人！

    不得不提一下我们的几位主角。虽然一个个名字都很熟，但是这些名字后面连上的都没有一部卖座片却是不可忽视的真相。不过，从四大主演清一色都有奥斯卡光环傍身——别忘了我们的女主角格温妮丝·帕特洛(Gwyneth Paltrow)可是《莎翁情史》（Shakespeare in Love）的正牌奥斯卡影后，“史上最差影后”好歹也是影后！——来看，派拉蒙1.4亿的豪迈预算打的是什么牌实在让人扑朔迷离。好在男一号小罗伯特·唐尼不负众望，用不同凡响的魅力和不俗演技塑造出一个活生生的Iron Man，一夜之间饱受亿万粉丝追捧，一洗多年来从来都是半红不红的黄金配角地位尴尬之不爽。我大胆预测就凭这个角色，MTV电影奖绝对少不了他的份，当然，还有“最受欢迎的银幕动作英雄”排行榜。我个人认为，大胆启用小罗伯特·唐尼挑大梁是与去年同样为派拉蒙合作出品的《十二宫》（Zodiac）人品大规模爆发有不少关系。性格派男星小罗伯特·唐尼一直游走于主流与独立电影之间，多年来，因其传奇的个人经历（关于因为吸毒而沉寂了好几年这件事过去就过去了）加上多元的可塑性和天然魅力，令全年龄观众都对其青睐有加。而出演传记片《卓别林》（Chaplin）中卓别林大师带来的奥斯卡影帝提名虽已是15年前的陈年往事，近年来无论是挑大梁的B级制作还是甘当男N号的大制作主流电影均有一股佳作连环出击誓要拿下能衡量商业价值的暑期大片男一号之势降临，终于凭借这部《钢铁侠》如愿以偿吐气扬眉。他也终于可以像钢铁侠一样对所有人说“I'M IRON MAN”，翻身之势竟然成就史上最高调的银幕超级英雄，同时，一部好莱坞男星奋斗史俨然于大家眼帘，令人唏嘘不已+感慨万千。

    《密阳》（밀양/Secret Sunshine）是属于那种看完后就想说点什么，但又很难决定从哪里开始说起的电影。不管是文化差异还是我个人偏见，韩国电影一直是我很难产生共鸣而且也不想去深究的，但是我却很能理解对韩国电影迷恋的那部分人群。这就是荔枝超人式的的矛盾。在今年戛纳电影节过去三四个月的时候，《密阳》的韩国三区DVD最近发行，这意味着通过看网络下载和D版碟，越来越多人会慕名看到这部电影。另一方面，刚刚获取的消息称，《密阳》已经正式通过官方确定，将代表韩国出征明年的奥斯卡最佳外语片大奖。

    看完这个电影，我很自然的想到不久前报纸上写的伊拉克绑架韩国人质事件，据说那一群韩国人是因为宣教才来到伊拉克的，所以当时大家一边在同情这些人质的同时，一边心里按骂这些白痴明知道那边局势混乱还一大帮人跑过来，没事找事乱制造新闻。但是真的可能大多数都没有想到，韩国民众对宗教是如此极度狂热的。书归正传，《密阳》这个电影，表面讲的一个单身女人的悲剧性故事，其实就是一个关于信仰关于救赎的一种表达，只是导演用了一种更加低调的手法，考验观众的耐心，同时流露出自己电影创作的独特之处。这一点，从结构上可以清晰的看出。

    作为一部仅一个人物为主角的电影，将近两个半小时的片长的确让观众很容易抓狂，光靠一个人物能否撑起整部电影是其成功失败的关键，由此看来，这部片还是有其吸引人之处。然而影片还是毫不意外的展示出此类型电影招牌式的慢节奏，以至于某DVD论坛上有不少人已经抱怨连连……但是勒，从我个人的亲身体验来看，看下来后你会发现，这段时间虽然漫长，却又那么的合情合理。直到影片结束后，你看到的想到的那些，似乎还意犹未尽。回到之前的问题上，从电影本身来看，这部影片属于前后两段式。前半段主要集中在情节的铺垫上，大致就是讲一个寡妇带着小孩从城市到另外一个地方生活的故事。怎么样，是不是很熟悉。没错了，这样的“单身女人+未成年小孩+异地生活”的故事相信大家心里都有了个影子。近年来印象比较深刻的有我两位顶级膜拜的女神级女演员分别主演的《小鱼》（Little Fish）和《错过又如何》（Clean），其中东方女神张曼玉（Maggie Cheung）就是凭《错过又如何》这个片拿了前年的戛纳影后。而我在看到《密阳》这部影片的前半小时的时候，对戛纳又把最佳女主角颁给了“同样角色”的全度妍而充满鄙视。还好，在看完后半段的时候，我就没有再这么想了。

    当全度妍饰演的女主角说她要原谅杀害他幼小儿子的人犯的时候，我这才开始明白导演的真正企图了。这个时候，我想到了另外一部韩国片《欲海慈航》（Samaritan Girl）。这部金基德导演作品用了一种含蓄而在戏剧冲突中富有感染力的电影语言同样展现了一个关于人性、仇恨和救赎的主题。与《欲海慈航》不同的是，同样享誉国际影坛的李沧东导演的这部新作中表现的更加直接和完整，甚至超乎专注表现宗教的这一主题，而是我们看到的一种从愤怒到接受再到反抗的心理状态。同时，这种直接在女主角全度妍展现出前后两种不同的演技上就能看出，或许正是因为这种在一部电影里展现出两种演法的演技才是引诱戛纳电影节的评委把大奖豪爽出手的缘故吧。（我在去年写《你是我的命运》（너는네운명/You Are My Sunshine）的时候，就预言全度妍不日将拿国际电影节表演大奖，没想到这么快就言中~~）

    从绝望到仇恨到救赎到反抗……或许很多人跟我一样，没办法去通透的理解这其中到底是哪里到哪里，但是，已经让人想到了什么。

    得知这部电影将引进国内公映的时候，无论是从宣传资料还是海报和片花中的信息来看，我的第一印象就是：又一部“骗吃骗喝”的随便逗观众笑几声就算的口水浪漫爱情片。更糟糕的是，从他们眼中而见，凯瑟琳·泽塔-琼斯/Catherine Zeta-Jones是好像就已经是唯一卖点了。在我印象中，这位威尔士来的好莱坞一线女星好像没有凭一个人撑起一部电影的先例。不免让人有点担心。虽然芝加哥中她挺着大肚子又是戴假发又是载歌载舞的抢去不少风头（当然还包括一座奥斯卡奖杯），看来看去也只是在燕瘦环肥的众多角色中夹缝求生。不过我承认，这位来自威尔士的“最抠门好莱坞女星”的确不乏令人窒息的魅力。

    对于这部上周刚刚在国内公映的电影，我虽还没看过德国原版片（本片为翻拍自德国、意大利合拍电影美味关系/Bella Martha），但对影片的情节早已算是数见不鲜了。大致就是对生活循规蹈矩的事业型女强人遇到一系列与她原本生活很不协调的事情，让她在电影进行的两个小时后，生活重新走向另一个方向。当然，这些“不协调”中，肯定要包括一位从起初冲突阵阵到最后与其珠联璧合走到一起的男士……就是这样的故事，怎么样，很熟悉吧。

    作为片中的核心人物，凯瑟琳·泽塔-琼斯饰演的凯特是位单身而又偏执的法国餐厅料理主厨，无论工作还是生活都处处彰显出对细节一丝不苟的龟毛大女人特质。伴随着一场车祸的发生，故事开始了。在这场车祸意外丧生的是从小与她相依为命的姐姐，姐姐留下了个十岁的小女儿祖儿交由这位从未与小孩相处过的阿姨照顾。母亲的意外另原本活泼开朗的祖儿心理受到重创而变得郁郁寡欢。而祖儿的突然闯入让凯特的生活也渐渐混乱起来。作为阿姨的凯特打从心里想照顾好这位远道而来的小外甥女，但是这两人怎么也没办法从心里互相沟通。这时，外表轻浮玩世不恭且做事不按常理出牌的男厨师尼克来到凯特工作的厨房做她的下手，窜长做意大利料理的尼克在这个法国料理餐厅显得格格不入，但其乐观的生活态度和一流的手艺使他很快与餐厅顾客、老板和厨房其他同事相处无比融洽，而一向循规蹈矩的凯特则对他颇有成见……至于结局，不言而喻，当然是凯特与祖儿和尼克三人走到了一起，“从此过着幸福的生活”。

    这原本是一个戏剧味很浓的故事，人物的重重矛盾冲突是剧情的最大支撑点。但是如果只是按照常理讲故事的话，这就只是又一部好莱坞流水线生产下的“快餐电影”；而如果把重心放在渲染人物的各种矛盾上，无疑，影片可以包装的更加的商业，更加喜剧、更给煽情、更加浪漫，但是致命的缺少掉了灵魂。也正如我之前以为的一样。在之前的很多“美食电影”中，我们看过饮食男女中串联的中国传统家庭人物关系（顺便恭喜李安导演今年再捧金狮）；看过金玉满堂中传统与现代的碰撞；看过情欲色香味中食物与情欲的大胆结合；看过香料共和国中各种调味的香料与人生的象征意义；当然还有莫名其妙的用香料施展爱情魔法的印度调情魔师……在美味情缘这部电影中，尽管有一个个制作料理专业名词令人应接不暇的出现其中，但影片主要的还是Order这个词。凯特渴望自己的生活能像“点餐”一样按部就班、循规蹈矩，但Life isn't aways made to order，很多突如其来的事情也许会让你手忙脚乱起来，但是正如最美味的食物不一定非要写在食谱上一样，有时，最好的人生食谱同样需要自己来创造。对不起，我又把话题说大了。总之，导演是尽量低调的把这个道理告诉给每个看电影的观众。即使你没看到，那么，影片轻松而又节奏层次分明的气氛也足够值回票价。虽然影片主题主要还是Order，但片中人物关系的沟通和吸引的关键元素都来自食物，这一点上看，电影的宣传还好也没有走题。

    虽然女主角和男女配角的演出都很意思，但吸引我一直打起精神的还是导演阴险制造的各种转折带来的情绪变化。首先，一开始，女主角千遍一律的生活和与她心理医生的对话就让我很有动容。我喜欢这种内敛而又有性格的角色。然后，祖儿和母亲遭遇车祸后，祖儿躺在医院的场景和她几句简单的对白被这位有天才演技的“阳光小美女”Abigail Bresi演绎的动人十足。后来，凯特与祖儿的几场看似寻常的对手戏被两位出色的演出感染的也很有看头，最精彩的是两人把无法好好沟通的语言转化成心理戏的几段，配合Philip Glass作曲的扣人心弦的动人配乐，我有点小激动了。后半部分的情节围绕尼克展开，这个玩世不恭的男人有在厨房一边听歌剧一边做菜的习惯。本来听歌剧只是一个普通的习惯而已，然后在我们的世界“三高”之首帕瓦罗蒂刚刚去世之际，听到尤为让人心情复杂（片中还用了几段罗蒂的唱段）。男演员并不算是鼎鼎大名，不过就我之前看过他领衔的感谢你抽烟和参演的黑色大丽花(顺便再恭喜德帕尔玛导演顺利牵走银狮)来看，都算印象深刻，而且还有一个金球奖提名傍身，虽然不及泽塔-琼斯的奥斯卡最佳女配角受赏，甚至还不及“阳光小美女”的奥斯卡最佳女配角提名，但对于男星来说，也属不已了。这一点，从近年来各大电影奖项上影帝级人马的年龄、身材和长相上就能看出来了。

    影片进行到中间，当车祸后一直寝食不安的祖儿吃下尼克煮的意大利面时，影片开始进入了另外一个层次，给人一种乌云散去阳光大把大把的洒下来的清新感觉。从此，就像在参照你已经点过的菜单一样，人物的关系渐渐趋于和缓，凯特也因与尼克共同的对美食的喜爱而渐渐放下成见；祖儿也渐渐走出阴影，开始与凯特相处密切……这样，所有的人际沟通和互相吸引都源于食物，所以美味情缘情的是大爱，而不仅仅是男女爱情那么简单，从这一点，这部影片就显得更有价值了。

    在影片开头字幕的作曲人下面出现我熟悉的Philip Glass名字时，我就在想这肯定不是一部爱情喜剧片那么简单。毕竟这个我一看到就会小激动的名字还没有一次出现在骗吃骗喝的商业喜剧爱情片中。而在接下来的半个小时后，我已经对这是部让我惊喜的电影这一事实深信不疑。所谓惊喜，即是看片的感觉远远高过之前的期望值。与影片质量无关，只是一种感觉上的飞跃，而且是很难得才有的。这部影片中每个人（导演、演员、作曲…）的出人意料表现给每个台前幕后的角色都带来了应有的和出人意料的好感度。虽然也不免清晰可见的美国大公司（华纳兄弟出品）的商业包装痕迹，但导演在平衡其影片水准和商业价值的切入点找到了定位，所以才能给人小小惊喜，当然是在一部暑期商业片不能用严格品质要求的前提下。说到导演，同样是有奥斯卡提名傍身的来头，一提起他那部闪亮的风采就让我肃然起敬的，我喜欢这种在主流套路包装下的有点小特别的电影，比如Shine中精神失常的钢琴家（拉赫玛尼诺夫的第三号钢琴协奏曲是世界上最好听的音乐！）。很明显的，这部电影情节完全符合课本里教的“起、承、转、合”，只是有那么一点点小惊喜，不知不觉的就把观众情绪带进电影中随之摆动。最好的，让散场的观众一边为没看到一部浪漫又好笑的爱情片抱怨，一边又不自觉的陷入一种情绪的迷茫状态中，然后互相问同伴“晚餐我们区吃什么呢”。

【记忆碎片】

    2000年，某日，从租片老板那看到这部之前已经有在电影杂志上看过一些介绍的新片，随即租回家看。已经不记得吸引到我的是什么卖点，只记得，片子很长，三张VCD，三个小时才看完。一个个出场的人物早已记忆模糊，还好还能想起片尾那著名的“青蛙雨”……后来很长一段时间，印象中都没有再出现过这部电影，直到2007年，近日。

    我在做收藏统计的时候，不断的会在脑海中莫名其妙的涌现一些久违电影片名和情节，这些电影是我以前看过，也大多已经收了碟，但一想到它们，不自觉的又想去淘碟又想去重看。想又看我的秘密之花，又看蓝色夜合花，又看末路狂花，又看破碎之花，又看两生花，又看海上花，……还要又看木兰花。

【本篇再生】

    巧合、机缘与天意交织着人间的悲欢离合，千万种滋味就在这一部电影里。Jimmy Gator主持王牌电视节目'What Did Kids Know'已达33年之久，一直都很受欢迎。但最近Jimmy有了摆脱不掉的烦恼，他被诊断患有癌症，活不到两个月。Jimmy刚过20岁的女儿Claudia对性与毒品的迷恋搅得家庭生活不再和谐。Claudia对父亲有一种发自内心的憎恨，女儿成为Jimmy最大的一块心病。这一天，Jimmy准备将自己将不久于人世的消息告诉爱女……
    刚刚结束一起案件调查的孤独警官Jim Kurring因为一起噪音扰民纠纷来到Claudia的住所阻止其继续制造噪音，当他第一眼瞧见Claudia起，Jim便对这个奇特的女子产生莫名的好感。而在短暂的相处中，刚刚与父亲进行过一场大吵后的Claudia对突然闯入她生活中的Jim从'肇事者对警察的惧怕'到进一步的认识和了解，感受到Jim对她的情意，进而也对Jim产生一种前所未有的好感……
    Jimmy主持的节目中，一位参加游戏的嘉宾Stanley Spector小朋友还有三天就能打破一项由神童Donnie Smith30年前创下的连赢记录。在父亲长期的迫使下，Stanley承受着与自己年龄不相符的学习压力，身心早已疲惫，对所谓的记录和奖金也渐渐产生抗拒心理……
    而30年前创造'What Did Kids Know'连赢记录的天才儿童Donnie因为成长过程中的诸多不顺和各方面的压力，现在已经沦为一名事业和生活都不如意的失意中年男人。他去一家Bar打发时间，却不自觉的深陷对酒吧里年轻气盛的男酒保的一场痛苦至极的单恋中……
    在位于南加州某山庄的另一家庭里，年迈的男主人Earl Partridge爵士正躺在病床上，遭受病魔的折磨，他也深知自己时日无多。多年前，一场父子纠纷使得他的儿子Mackey毅然离开这个家，从此再也没踏过这个家门。现如今，能再见儿子一面，求得儿子的谅解是老人临终前的唯一心愿……
    老人的病床前站着其年轻的妻子Linda及私人护理医生Phil Parma，此刻这两人的心情各不相同。Linda的心里不无悔意，当初她为了老爵士的钱财嫁给他，但是在老人病入膏肓之际，她发觉自己已爱上他。备受心理折磨的Linda在别人面前逐渐控制不了自己的情绪，变得慌乱的歇斯底里起来……
    为人诚恳的助理医生Phil则肩负起把老爵士离家出走多年的爱子Frank T.J. Mackey带到老人病榻前的重任。这天，Phil在色情杂志上找到寻找Mackey的电话……
    离家出走的Mackey，多年后成为成人电视节目的当红主持人。在节目中，Mackey以各种大胆的污言秽语博得男性观众的共鸣。他的装扮给人一种颓废的感觉，对继母的成见使他开始愤恨世上所有女人，而且家庭的关系也给了他或多或少恐慌和自闭的心理，但在他的节目中却表现出一种气势凌人的霸气。直到一位刻薄的记者在对他访问时企图揭穿他不愿提起的身世……

【触、燃、熄】

    在写这个故事的时候，我越来越发现这部电影很难用语言来描述，或者说，即使把故事脉络很清晰的理出，也很难渗透出电影给人的感觉。开片伊始，导演首先用一段片幅讲了两个关于巧合与机缘的故事，进而告诉每一位即将体验接下来的三个小时的观众们，下面的时间也将围绕这一主题展开。如果已经感到不适，那么可以趁早退盘，如果你已经做好准备，好吧，让我们开始寻找木兰花开的角落。
    不确切的说，这类影片一向是导演玩风格玩艺术玩另类最好的展现机会。但是，在这部电影中，导演没有把错综复杂的人物和故事用很文艺的态度处理得让人满头雾水，反而是用了一种极其稳妥和常规化的结构处理手法把影片的剧情和节奏处理的恰到好处，这种'欲擒故纵'的手段另这部片长达三个小时的电影显得简单而别具韵味，留给观众去用心感受的足够空间。而我觉得，三小时的电影从来没感觉这么快过。
    伴着一曲轻松悠长的音乐，随着镜头的切换转移，影片中九位主线角色轮番出场，每个人都那么行色匆匆，但是在快速运转的镜头中却显得那么真实。在这一天里，每个人都有条不紊的进行自己的日常事，镜头带我们静静窥视每个人的日常生活。明明这么琐碎，但却这么会有种感动出来。在时间将近四十分的时候，天空突然下起大雨。伴随这斯坦利随父亲从下车步入节目录制现场的一个跟踪拍摄的超长镜头，影片逐渐进入高潮。
    可能是一种自身的反讽，或者是更多的象征表象，印象中有很多涉及到电视节目的电影。而在这部木兰花中，电视和电视节目承载着每个人内心焦躁的压抑，以及更多。'Show must go on'。随着这天Jimmy主持的'What Did Kids Know'现场直播的倒数计时，影片进行到高潮中的高潮。空气中渐渐弥漫出一股火药般的味道，所有情绪都在紧绷着等待火种到来的一触即发。终于，在一直伴随着的轻微点缀般的背景音乐后，伴随着Stanley在节目录制过程中突然的情绪爆发，歌剧卡门的女高音响起了……
    Jimmy在节目现场突然病发昏倒；Stanley宣泄作为别人眼中天才儿童的焦躁与不爽；女记者的步步相逼令意气风发的Mackey只能狼狈的一忍再忍；药店sellers的异常眼光出动Linda歇斯底里的悲愤；Kurring警官与Claudia在接触中逐渐激起了火花；Partridge爵士的病情突然恶化令Phil帮其寻子的任务越发刻不容缓；失业的Donnie对酒吧男孩同性单恋的彻底绝望……
    电影中的又一小时过去，电影里每个人都在焦躁不安的情绪中无法自拔，等待他们的是什么呢。音乐停止，每个人内心原本最隐秘的角落已经暴露无疑。这时一首名为'It's not going stop'的歌响起在每个人的心里，它似乎在对他们说着什么，也似乎要把他们都拉回到原来的位置。“有些人寻求宽恕，有些人试图逃避”。此时，天空下起了无数只活生生的青蛙……伴随着这场突如其来的青蛙雨，他们选择宽恕。至于为什么会是青蛙知道圣经的都心照了。

【花絮】

    从故事中不难看出，这又是部人物线索众多的群戏电影。在Robert Altman离世和Crash在话题声中拿到奥斯卡奖后，群戏电影一下子淹没在众人口水中。但是很少有人重新关注起这部2000年的旧作。也许就像看电影的人体会到的一样，第一次看的时候可能就是平平淡淡的过去了三个小时，但其后说不定什么时间又会猛然响起，然后陷入影片中矛盾与忧郁的情绪中，渐渐进入。在探讨人生的跌宕和人与人交织的电影中，Magnolia可能只是淹没其中一的一小片花瓣而已，但是，就像'每个人都是不孤独的'一样，'每部用心制作的电影都是值得尊敬的'，哪怕他带有一点点令人不安的情绪，或许这又是人最想看到的。
    Magnolia这部电影在当年获得柏林电影节最佳电影金熊奖的时候，影片的编剧兼导演Paul Thomas Anderson才刚刚30岁，但他已经凭前作不羁夜/Boogie Nights得到一次奥斯卡最佳剧本奖提名。与很多年轻电影人一样，Paul的电影充满各有目的的小想法，也或多或少的能看出一些个人特质的小情绪，这也是令人又爱又恨的。从我前面的介绍也不难看出，在这部电影中，音乐的串联是推动影片情节发展的重要线索。因与导演Paul Thomas Anderson合作而崭露头角的年轻作曲家Jon Brion为这部影片创作的配乐恰如其分的平衡了影片剧情中散发出给人的焦虑和不安，把影片的整体氛围带入到另一个境界，也是让我在看片的过程中倍感惊艳的。当在片尾字幕中看到作曲者是Jon Brion的时候，这种感觉更加强烈，因为那张我最爱的之一OST的Eternal Sunshine of the Spotless Mind也正是出自他之手。
    演员方面，大多都是导演Paul Thomas Anderson从前作不羁夜/Boogie Nights直接搬来，再就是不得不提的Tom Cruise出人意料的表现出令人惊艳的演出，也为他又得到一个奥斯卡提名（但最近这位老牌偶像的多次出格举动不禁让人怀疑他在本片中实属本色表演）。所有演员，虽然很难分主配，但这些个个都有不俗演技和奖项傍身的出场者都贡献了最拿手和最精彩的演出。有趣的是，片中出现的演员中，获得过奥斯卡最佳男/女配角提名的就有，John C. Reilly(for:Chicago,2002);Julianne Moore(for:The Hours,2002;Boogie Nights,1997);William H. Macy(for:Fargo,1996);Jason Robards(for:Melvin and Howard,1980);Melinda Dillon(for:Absence of Malice,1981，还有个奥斯卡影帝Philip Seymour Hoffman(for:Capote,2005)。

1.上周五有一次看片机会，不巧被我错过，还好今天还有一场试片。因为正好时值小学放假，整个不大的放映厅内，楼上楼下同事拖儿带女的场面实在壮观…不过好在一点是，对于一部这样的主打全年龄市场的暑期电影，从小朋友身上看到的反应，是很有参考价值的。整个放映过程中，此起彼伏的童声欢呼尖叫，似乎预示着这部电影在国内上映的不错票房。

2.影片开场仅7分钟，就出现(直升机)变形场景，全场惊呼。在随后的大约140分钟中，机器人变形动作中CG技术使得画面效果逼真得近乎完美，唯一不足的是在打斗场景中太过炫目得令人眼花缭乱，根本看不清楚到底谁打谁。同时，影片中先后出现了，“这比世界末日强一百倍”和“像ET那样的外星人？”两句一闪而过的台词。世界末日和外星人ET分别是本片的导演和监制两人之前的代表作品。

3.看到影片最后巅峰对决的时候，我已经决定过几天一定要抽空去影城再重看一遍。因为明明眼睛里看到的火爆画面，耳朵却没有感受到强劲的DTS环绕音效，是一件很憋屈的事情。难怪我是有点打不起精神，不过凭良心说，影片本身确实非…常爽，无论是节奏，还是视觉和听觉，都是里程碑式的的巅峰级感官电影。同时，我的故事告诉大家，看变形金刚一定要去影院体验！！

4.在看片的过程中，相信以大家跟我一样敏锐的洞察力，一定会发现片中的一个小bug。擎天柱手里拿着的眼镜和之前拿着的两个人居然是一样大的！！工业光魔的那些以“毒害”人眼球为乐的家伙们炮制出完美的视觉效果，却不经意间忽略了绘画中物体比例换算的基本常识。顺便说一句，乔治卢卡斯旗下的工业光魔制作团队包办了除蜘蛛侠3之外的几乎所有暑期视觉大片的特效制作，这也是为什么卢卡斯老爷爷之前会惊爆出恶批蜘蛛侠3的话。

5.这部全球“钢丝”期待多时的电影已于7月2日在北美以提前点映的形式正式与观众和媒体见面。虽然有媒体给出充满噪音的儿童片这样的评价，但似乎丝毫不影响影片的抢钱功力。从目前形式来看，只有看（北美）从8月11日突然提前至7月11日上映，势必要与机器金刚们正面交锋的哈5到底能嚣张得多猛。不过中国内地一个7月11日、一个8月11日上映的策略视乎更合乎人道主义精神，而7月底也多杀出了一部甘当炮灰周董自导自演的不能说的秘密，加上另外几部同样炮灰的批片，今年国内暑期电影市场充满和谐。毕竟惨烈的厮杀，我想大家都只想在银幕上看到而已。

6.影片中大黄蜂由一辆破旧的古董车变成为雪弗兰为电影量身打造的新款车型的超酷场景，背景音乐很耳熟。没错，我们之前在Kill Bill/杀死比尔中也有听到过，而且还很红。负责影片配乐的是名气不大的Steve Jablonsky，这家伙之前跟导演Michael Bay合作过几部烂片，不过有一次还凭借参与配乐的Desperate Housewives陪Danny Elfman等人一块拿过奖。最值得一提的是，影片的片尾曲不是别的，正是预告片中就引起无数人头皮麻掉的What I've Done！！收入于Linkin Park今年5月发行的最新大碟Minutes To Midnight中。所以我头皮已经麻过两回了……我超爱这张碟！

7.关于电影，我想说的就这么多。没有剧情介绍，也没有细节争论。无论看没看到我这段文字也好，电影今晚24点就开始全面上映了。看，还是不看…已经不是个问题！